《銅雀臺》此前給人的印象是一部疑似古裝大片，所以在這個沒有下雨也奇怪地堵了很久車的夜晚，我觀影所在的影廳還能有一半以上的上座率。結果證實，選擇這部電影的觀眾或多或少證實了他們的猜疑，比如“這果然跟《滿城盡帶黃金甲》差不多嘛”。但毫無疑問《銅雀臺》也有一些東西超出了他們的預期，比起模仿《300勇士》的那個變速慢鏡頭，還真是比更什么飛貓地道一些。
    信曹操不如信星座
    說《銅雀臺》像十年來所有大片的集合體，還是有點小看它了。實際上它不僅僅是在展示中國大片的風采，還打算一口氣解決張藝謀、陳凱歌們費勁九牛二虎之力都沒有解決的問題。
    它給周潤發和他身邊幾乎所有人都設置了強烈的矛盾對立關系，他和蘇有朋飾演的漢獻帝之間的明槍暗箭，他和倪大紅飾演的伏氏之間政治信仰的角力，他和邱心志飾演的兒子曹丕之間的貌合神離，他和劉亦菲飾演的貂蟬后人之間的斯德哥爾摩式虐戀，甚至他和直到最后才見面的宦官都莫名其妙成了情敵。這確實會刷新將《三國演義》當做正史很多年的人的體驗，原來曹操眼中不是只有劉邦和孫權啊。當然，他和最好基友關云長之間的戲也是少不了的，曹操不但深情地對著青龍偃月刀將關云長稱為“神”，半夜還反復夢到面孔模糊、身著白衣、提著他首級的關云長，粗略翻翻影史，這應該是迄今為止最為大膽的一次表白。
    好的，看《銅雀臺》列舉了這么多問題之后，觀眾都已經對高潮迫不及待了，結果呢？當曹操讓漢獻帝給他唱《詩經·蒹葭》時，觀眾才恍然大悟，他一直忙著提問題，結果忘記回答問題了。
    其實，換個角度思考一下，問題的答案也許早就有了，占星師們不是反復在強調“四星相聚，改朝換代”嗎，那就相信星座就好了嘛。
    看到這里，為了不讓自己和朋友面面相覷，也許你會想想美術、服裝、道具的華麗精美，同時卻沮喪地發現，這些東西就像劉亦菲的妝容中，眼角那一抹濃重的胭脂，反而分散了注意力。
    以至于最后當曹操血洗銅雀臺后，忽然說他殺了一輩子人殺累了的時候，觀眾更加困惑了，這位身形如一堵墻一般魁梧的魏王，跟他周圍那些人各種較勁是為了什么呢？只是為了證實曹操的名臺詞：“你以為殺我那么容易嗎？”也不能怪大家，因為這句話周潤發用他那魅力非凡的超重低音講了好幾次，可是曹操最想表達的“要不是我，多少人都已經當了天子”的政治信仰，周潤發才背下來一次。
    說白了，整個創作團隊就像片中無法被人理解的曹操一樣，擁有滿腔想要表達的主題，卻無法找到一種可以成立的交流方式，只能扯著嗓子空喊口號，而且喊的時候還被所謂國產古裝片的條條框框自我閹割了。華麗麗的宮闈建筑、文物展覽一般的道具展示，還有伊能靜身上那身尺碼為XXXL的皇家禮服，都把創作者原本所要表達的東西虛浮化了，以至于導演已經不太會用鏡頭講故事了。
    所以，當我在銅雀臺大戰中，看到那個酷似《300勇士》擁有超爽視覺體驗的變速慢鏡頭時，反而感到一陣驚喜，終于有個仿到點子上的了。
    比古人更文藝的演員
    《銅雀臺》啟用了大量明星，雖然并非全都是一線，每個人卻都盡職地做到自己擅長的事情，當然，有的人甚至拿出了自己都意料不到的表演。
    周潤發的表演力道都在意料之中，曹操的不怒自威、忠奸難辯，都在他的掌控之中，甚至，他連面對劉亦菲的小情緒都有當年風采。可惜，因為踩在這個底座不穩的盤子上，周潤發的腳步也有些虛浮了。
    劉亦菲繼續本色地古典著美人著，并在將旁白保持在天氣預報水準的前提下，還嘗試著練習了一下球賽直播范兒的爆發力，可歌可泣。
    寶島同胞蘇有朋的表演延續了他在《風聲》中的魔怔路線，反而把漢獻帝演出了一點人味兒，尤其在宦官假扮的曹操面前狐假虎威那場戲，貢獻了為數不多真正的黑色幽默。而且，說句實話，他唱《詩經·蒹葭》時那一起嗓，我恍然間有了初聽《白鹿原》中那曲老腔《將令》時相同的激動。
    至于邱心志，我相信因為演了會接吻的孫中山后飽受詬病的他，一直憋著一股勁兒，要不怎么會把一個本來已經十分臉譜化的曹丕演得這么不受控制。當然，對于《銅雀臺》中那些三觀不明的角色來說，邱心志的夸張，反而是最好理解的了。